PROYECTOS DECORATIVOS

martes, 16 de abril de 2013

Silla Mademoiselle de Philippe Starck




La silla Mademoiselle proviene de la pluma creativa del representante más famoso del nuevo diseño: Philippe Starck, para la marca italiana Kartell. Ésta silla de diseño novedosa y extravagante se presenta con insinuantes apoyabrazos. Novedosa ya que se compone de la ingeniosa unión de dos materiales: las patas de la silla y el armazón están hechos en plástico policarbonato transparente, el asiento en espuma poliuretano que garantiza el confort del asiento. 



















 Museo kartell(Milan)

El Museo kartell(Milan) dispone de la exposición de arte más importante de Latinoamérica con los más destacados y multipremiados productos de la colección de Kartell que viajan por el mundo representando a la marca Italiana

Villa Girasole, Angelo Invernizzi. Verona (Italia)






Muchos años antes de que nos sorprendiese el diseño del rascacielos giratorio o la casa con habitaciones giratorias, el ingeniero italiano Angelo Invernizzi ya había diseñado y materializado un ejemplo de arquitectura giratoria.

Se trata de una villa construida en Italia entre los años 1929 y 1935, que con forma de sector circular y en base a un eje central es capaz de dar una vuelta completa en algo más de nueve horas.

La idea del creador de este edificio fué conseguir una vivienda que pudiese estar orientada al sol durante todo el dia.
El edificio, con un peso de cerca de 1500 toneladas, descansa sobre unas ruedas que avanzan a una velocidad de hasta 4mm por segundo a través de los carriles dispuestos para ello. Para ello cuenta con dos motores diesel que en total suman tan solo 3 caballos de potencia, pero que son suficientes para mover al estructura.
El edificio tiene forma de L y cuenta con dos plantas. En su vértice central se levanta una torreta algo más alta que el resto del edificio (42 metros), de aspecto similar a un faro, y bajo la cual se ubica el pivote sobre el que gira el resto de la casa y que además sirve para comunicar con las plantas estáticas inferiores.
Esta construcción constituyó un interesante desafío para la época en la que se construyó. Actualmente la casa es propiedad de la Fundación Invernizzi y la Academia de Arquitectura de Mendrisio.


Vía: Urbanity.es

lunes, 15 de abril de 2013

Enmarca tus bolsas

No se si os pasa como a mí, pero tengo tendencia a guardar las bolsas que me gustan y luego no darles mucho uso. Pues esta puede ser una buena manera de reciclarlas. En vez de una ilustración o una fotografía, enmarca tus bolsas y si fueron el envoltorio de un bonito regalo será una buena manera de recordarlo. Perfectas para embellecer la pared de tu tocador o vestidor. 




martes, 29 de enero de 2013

Pájaros rockeros




El mundo de la naturaleza nunca deja de asombrarme. Tampoco el del arte contemporáneo.
Es el caso de una divertida pieza artística concebida por el músico, compositor y artista francésCéleste Boursier-Mougenot. Expuesta en centros tan relevantes como el Barbican Art Gallery de Londres, consiste básicamente en repartir varias guitarras eléctricas del famoso modelo Gibson Les Paul por una sala de la galería habilitada como gran jaula aviar. Conectados los aparatos, se sueltan en ella 40 pájaros que, volando en grupos o en solitario, se posan a su antojo sobre las cuerdas de los instrumentos arrancando de ellos asombrosas melodías.
Sin duda se trata de una pieza de lo más interactiva, donde decenas de diamantes mandarines, esos populares pájaros australianos de jaula y reclamo machacón, interpretan sin saberlo (y sin molestarles) una moderna música que ellos mismos crean con sus intranquilos movimientos.
Uno de estos pájaros se empeña incluso en construir un nido en el hueco del instrumento, logrando hacer con una ramita un punteo alucinante que haría enrojecer de envidia a los guitarristas más bregados de nuestro panorama musical.
Sube el volumen del ordenador, mira el vídeo y opina por ti mismo. ¿Quién hace arte? ¿El artista o el pájaro?


Vía: http://blogs.20minutos.es/

jueves, 10 de enero de 2013

Escalera para decorar


Aquí os dejo algunos ejemplos de cómo recuperar una escalera de madera o de metal y reutilizarla como elemento decorativo y práctico. Puede dar mucho juego a la hora de colocar objetos, en el baño con algunas toallas, en el dormitorio para los zapatos o los accesorios, en el despacho como estantería para libros, incluso en la cocina para colgar menaje o simplemente sola en la pared del salón para dar volumen. Contribuirá  a crear un estilo industrial y vintage en tu estancia.



























domingo, 16 de diciembre de 2012

Grandes fotógrafos de la historia

Un deleite para la vista, imágenes, algunas impactantes, que grandes artistas consiguieron captar a través de su objetivo, momentos congelados que cuentan historias. Espero que disfrutéis.




lunes, 26 de noviembre de 2012

"Flowers and trees"

Os dejo este magnífico corto para que disfruteis
"Flowers and trees" es un cortometraje de animación, perteneciente a la serie Silly Symphonies, producido en 1932 por Walt Disney, y dirigido por Burt Gillett. Distribuido por United Artists, su estreno tuvo lugar el 30 de julio de 1932. Fue la primera película estrenada comercialmente producida a toda color con la técnica de Technicolor a tres bandas, tras varios años en que el Technicolor utilizó sólo dos colores.
"Árboles y flores" estaba todavía en proceso de producción como cortometraje en blanco y negro cuando Disney descubrió las pruebas que Herbert Kalmus estaba realizando con el Technicolor a tres bandas. Decidiendo que la película era muy adecuada para probar la nueva técnica, Disney decidió desechar el metraje en blanco y negro, y rehacer el corto en color. La película tuvo un gran éxito, tanto de taquilla como de crítica, y ganó el primer Óscar al mejor cortometraje de animación. Como resultado, todos los siguientes cortos de la serie Silly Symphonies fueron producidos con la nueva técnica de Technicolor a tres bandas. La innovación ayudó a mejorar los resultados económicos de la serie. La otra serie de cortometrajes de animación de Disney, dedicada a Mickey Mouse, se consideraba suficientemente exitosa como para no necesitar el color, por lo que continuó en blanco y negro hasta 1935, en que se rodó el primero en color, The Band Concert.


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